Architecte conceptuelle, scénographe et curatrice, Malak Marrakchi développe à travers MM Studio une vision unique de l’espace, mêlant héritage marocain, narration sensorielle et création contemporaine. Elle évoque ici son enfance à Casablanca, son goût du détail et ses ambitions pour un studio conçu comme un écosystème créatif.
@malakmarrakchi_studio
«Mes parents m’ont transmis l’importance et le plaisir d’observer attentivement mon environnement, ainsi que le potentiel créatif que celui-ci pouvait offrir. Pour moi le design n’était pas une discipline, mais une langue maternelle.»
Comment votre enfance au Maroc a-t-elle influencé votre vocation ?
Mon enfance au Maroc, baignée dans un univers artistique, a façonné naturellement mon regard. Fille d’un architecte-peintre et d’une directrice artistique, j’ai grandi au milieu des croquis, des matières et des projets. Le design était pour moi une langue maternelle, une manière d’être au monde. Très tôt, j’ai exploré la narration visuelle à travers la mise en scène et la photographie, cherchant déjà à raconter par l’espace.
Ce goût pour le sensible et l’observation m’a été transmis avec douceur, notamment par ma mère, soucieuse d’éveiller chacun de mes sens. Casablanca et son patrimoine moderniste ont été mon premier terrain d’expérimentation. C’est en explorant ces architectures des années 60 que j’ai compris la force d’un geste juste : mêler poésie, usage et contexte. Une leçon fondatrice qui inspire encore aujourd’hui la démarche de MM Studio.
Quelle est la philosophie de MM Studio ?
Chez MM Studio, chaque projet mêle scénographie, curation et architecture, avec une attention particulière au contexte marocain et à son artisanat. Cette approche contemporaine et épurée se reflète dans la réinterprétation du moucharabieh, motif traditionnel devenu élément de design moderne, créant un pont entre héritage culturel et création actuelle.
En quoi la scénographie et la curation influencent-elles votre travail ?
Mon parcours en scénographie et en curation a profondément façonné ma manière de concevoir l’espace. Ces disciplines m’ont initiée à une approche narrative et expérientielle de la création : chaque projet devient un récit où lumière, volumes et matériaux jouent un rôle central. Les expositions et installations éphémères m’ont enseigné une attention sensible et contextuelle à l’espace, pensé pour le mouvement, le temps et l’émotion du visiteur. Cette sensibilité guide aujourd’hui mes projets en architecture et design, conçus comme des parcours à découvrir. La curation m’a également appris à orchestrer des dialogues entre les éléments : j’aime associer artisanat local et lignes contemporaines, matières brutes et détails raffinés, pour créer des ensembles équilibrés et évocateurs.
Comment vos créations suscitent-elles l’émotion ?
Les émotions naissent dans la justesse des détails et la résonance des récits. Chaque espace est conçu comme une partition sensible, où matières, lumières et mémoires dialoguent. Un mur de terre brute, un miroir changeant, un sol en béton lisse et un plafond en bois forment une rencontre entre minéral et végétal, reflet d’une philosophie de contraste et d’harmonie.
La scénographie devient promenade émotionnelle : tensions et surprises alternent avec des pauses apaisantes, entre cloisons ajourées, lumières filtrées et alcôves douces. Les détails sont porteurs de récits – poignée artisanale, motifs projetés, clins d’œil à l’enfance – autant de confidences discrètes. Ces espaces ne sont pas de simples décors, mais des états à ressentir, empreints d’une tendresse subtile, comme certaines architectures modernistes qui touchent sans bruit.
Quels sont vos projets pour l’avenir de MM Studio ?
MM Studio entame une nouvelle étape, guidé par le désir de croiser architecture narrative, scénographie et curation. Qu’il s’agisse de résidences, de projets culturels ou commerciaux, l’objectif est de concevoir des espaces où chaque détail a du sens. L’hospitalité est au cœur de notre inspiration : transformer hôtels en scènes de vie et boutiques en expériences immersives.
Au centre de cette vision, un projet fondateur : ouvrir à Casablanca un lieu hybride mêlant showroom, galerie et laboratoire de design. Ce hub créatif réunira jeunes talents, artisans et designers autour d’un atelier matériaux, alliant savoir-faire traditionnel et innovation. Un espace vivant, reflet de notre engagement à imaginer des lieux inspirants et porteurs d’un nouvel art de vivre au Maroc.
«Mon passage par la scénographie et la curation a profondément influencé ma manière d’appréhender l’espace.»
